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Raimundo Fagner Cândido Lopes, conhecido simplesmente como Fagner, nasceu a 13 de outubro de 1949, em Ceará, Brasil. Apenas com seis anos venceu um concurso infantil de rádio e durante a sua juventude somou formações de grupos musicais com amigos, onde compunham e interpretavam as suas próprias músicas. Em 1968 ganhou o IV Festival de Música Popular do Ceará e, logo no ano seguinte, popularizou-se depois de surgir em programas televisivos a cantar os seus próprios temas.
Em 1970 Fagner vai estudar para a Universidade de Brasília com o intuito de concluir o curso de arquitetura. Nesse ano participa no Festival de Música Popular do Centro dos Estudos Universitários de Brasília, obtendo o primeiro lugar, uma menção honrosa e o prémio de melhor interprete. Em 1971 gravou o seu primeiro disco e, no decurso desse ano, participou em inúmeros duetos com cantores brasileiros. Desde essa altura Fagner nunca mais deixou de compor e lançar discos. Entre a sua discografia encontra-se êxitos como, “Cavalo Ferro” (1972), “Batuque na Praia” (1982), “Retrato” (1995), “Fagner” (2001), “Fortaleza” (2007), “Pássaros Urbaos” (2014), entre outros.

Filho de Acácio Alberto de Abreu e Faria e de Maria Vitória Cabral de Vilhena de Sousa Lynce, Pedro Augusto Lynce de Abreu de Faria nasceu a 6 de fevereiro de 1943 ,em Lisboa. Casou com a Maria Rosette da Veiga Camarate de Campos, com quem tem quatro filhos.
Pedro Faria exerce há longos anos a profissão de professor universitário, no entanto foi o seu cargo como ministro da ciência e ensino superior na XV no governo constitucional, entre 2002 e 2003, que lhe valeu maior notoriedade. Desde essa altura continuou a exercer certos cargos políticos, na maioria das vezes ligados à ciência e educação, todavia nunca mais integrou um governo constitucional português. É militante do Partido Social Democrata.

Filho de Rui de Menezes de Castro Feijó e de Maria Luisa Malheiro de Faria e Távora Abreu e Lima, Álvaro de Castro e Sousa Correia Feijó nasceu a 5 de junho de 1916, em Viana do Castelo. Iniciou os seus estudos no colégio dos jesuítas de La Guardia, na Galiza e, de seguida, prosseguiu os estudos na Universidade de Coimbra. É nessa época que começa a escrever os seus primeiros poemas, influenciados pelo movimento literário do neorrealismo. Chegou a ver os seus poemas publicados nas revistas Sol Nascente, Seara Nova, Altitude e O Diabo.
Em 1940 publica o seu único livro em vida, “Corsário” e no ano seguinte, morre em consequência de um cancro.
Postumamente viu os seus poemas publicados na revista Novo Cancioneiro e um livro publicado, em 1941, intitulado de”Poemas de Álvaro Feijó”, com prefácio de Armando Bacelar.
Morreu a 9 de março de 1941, em Coimbra, com 24 anos.

Elisa Maria da Costa Guimarães Ferreira, nasceu a 17 de outubro de 1955, no Porto. Em 1977 concluiu licenciou-se em economia na Faculdade de Economia da Universidade do Porto, em 1981 concluiu o mestrado em economia na University of Reading, no Reino Uido e em 1985 obteve o doutoramento em economia na mesma instituição.
Quanto à sua atividade profissional, Elisa Ferreira é professora auxiliar da Faculdade de Economia da Universidade do Porto, foi, entre 1992 e 1994, vice-presidente da Associação Industrial Portuense, presidente da comissão executiva da operação integrada de desenvolvimento (OID) do Vale de Ave de 1990 a 1992, coordenadora técnica dos estudos preparatórios da OID, subdiretora do programa de investigação sobre gestão de recursos hídricos, representante do ministério do plano e administração do território, de 1985 a 1989, colaboradora da Universidade Católica do Porto e Lisboa, desde 1986, vogal do conselho de administração do Instituto Nacional de Estatística, entre 1989 e 1992 e membro do conselho de administração do Banco de Portugal desde 2016.
Além de todas as suas atividades profissionais, Elisa Ferreira foi, também, ministra do ambiente entre 1995 e 1999, no XIII governo constitucional, ministra do planeamento de 1999 a 2002, no XIX governo constitucional, deputada do Partido Socialista à Assembleia da República de 2002 a 2004, deputada no Parlamento Europeu pelo mesmo partido, entre 2004 e 2016 e candidata à presidência da Câmara Municipal do Porto, em 2009.
No que toca a condecorações, Elisa Almeida recebeu a Grã-Cruz da Ordem Militar de Cristo de Portugal a 9 de junho de 2005.

Nascido em 1953, na ilha de São Vicente, Cabo Verde, Tchalé Figueira saiu do seu país por motivos políticos e rumou até Roterdão, acabando por assumir uma postura de viajante percorreu vários países da Europa., América e Ásia. No ano de 1974 vai viver para Basileia, na Suíça onde foi aluno na escola de Belas Artes. Em 1985ddecide voltar a Cabo Verde onde cria um ateliê de arte. Mais tarde, e em consequência do sucesso do seu ateliê, Tchalé Figueira, abre, em 2004, a galeria Ponra D’Praia.
Apaixonado pela pintura, Tchalé tem influência do pitoresco e do espaço poético. Já pintou diversos obras, algumas delas de sucesso internacional, como é o caso de “Egg On The Pan” e “Nina”. Além das pinturas, Tchalé escreveu contos e poemas, entre eles “Todos os Náufragos do Mundo”, de 1992 e “Solitário” de 2005.
Quanto a condecorações, Tchalé Figueira foi premiado, em 2008, pela Prix Fondation Blanchère.

Rui Filipe Cândido de Figueiredo nasceu em Beira, Moçambique em 1928. Inspirado pelo desenho e pintura, em 1946 vai para Portugal para estudar as artes visuais, tendo sido orientado por Domingos Rebelo e Dórdio Gomes, ambos pintores.
Rui Figueiredo foi para Madrid trabalhar com Vasquez Diaz, artista plástico, onde aprofundou os seus estudos sobre as expressões artísticas. Mais tarde foi para Paris e frequentou a Academia Grande Chaumière e, depois, para Londres para a Slade School of Fine Art.
Durante o seu percurso profissional Rui Figueiredo realizou diversas exposições, nomeadamente a I e II Exposição de Artes Plásticas da Fundação Calouste Gulbenkian, na Exposição Internacion de Bruxelas, entre outras.
As suas obras estão visíveis em diversas exposições, entre elas, o Centro de Arte Moderna José de Azeredo Perdigão e o Museu do Chiado, ambas em Lisboa.
Morreu no ano de 1997, com 69 anos.

Carlos Manuel Branco Nogueira Fragateiro nasceu no Porto, em 1951. Iniciou os seus estudos de formação superior no Conservatório Nacional, em Lisboa, onde concluiu, em 1976, o curso de teatro pela Escola de Teatro desta mesma instituição. Em 1988 tirou, na Universidade de Montreal, uma maitrise em educação, na vertente de expressão dramática. Já em 2001 concluiu o doutoramento em Ciências e Tecnologias da Comunicação, pela Universidade de Aveiro. Desde essa data que é professor do Magistério Primário e professor auxiliar do departamento de Comunicação e Arte, também da Universidade de Aveiro.
Carlos Fragateiro foi, entre 1981 e 1987, diretor artístico do Teatro Experimental de Leiria, entre 1995 e 1996, diretor artístico do Teatro da Trindade e entre 2006 e 2008 diretor artístico do Teatro Nacional D. Maria II. Foi, ainda, dirigente do Suplemento Juvenil do jornal “A República”, entre os anos de 1973 e 1974.

Manuel Augusto Coentro de Pinho Freire, nasceu a 25 de abril de 1942, em Vagos, Aveiro. Iniciou a sua formação académica em Ovar, no ensino licear. Estudou engenharia na Universidade de Coimbra e na Universidade do Porto, nunca tendo concluído qualquer dos cursos. Em 1964 vai para Mafra para cumprir o serviço militar, onde obteve o curso técnico de armamento e equipamento de aviões. Concluído o serviço militar Manuel Freire volta para Ovar para trabalhar na empresa F. Ramada, desenvolvendo, em simultâneo, a sua carreira artística.
Manuel Freire ingressou no Teatro Experimental do Porto, em 1967. No ano seguinte edita o seu primeiro EP, tendo tido alguns dos temas censurados. É em 1969 que ganha maior notoriedade com o seu surgimento no programa Zip-Zip, onde eternizou o tema “Pedra Filosofal”. Interpretação essa que lhe valeu o Prémio da Imprensa desse ano e o Prémio Pozal Domingues. A partir desse ano somaram-se os EP’s, discos e temas gravados, bem como as atuações ao vivo.
A discografia de Manuel Freire é extensa e entre os seus êxitos é possível destacar, “Que Faço Aqui” (1977), “Florestas Em Movimento” (1998), “As Canções Possíveis” (1999) e “Abril, Abrilzinho” (2006), por exemplo.
Manuel Freire desde cedo teve uma atividade social e política intensa, aproveitando os temas que produzia como ferramentas de intervenção. Apenas com 16 anos participou na campanha de Humberto Delgado à Presidência da República, chegando a ser delegado sindical e membro de várias comissões de trabalhadores.
Quanto a condecorações, Manuel Freire foi elevado a Oficial da Ordem da Liberdade, em 1995 e recebeu a Medalha de Prata de Ovar, em 1966.

Samuel Michael Fuller nasceu a 12 de agosto de 1912, em Massachusetts, Estados Unidos da América. Sem possibilidades de tirar um curso superior pela condição judaica dos seus pais, Fuller começou a trabalhar como repórter policial aos 17 anos, em Nova Iorque. No entanto, a sua carreira estaria destinada ao cinema, mais precisamente à produção de guiões para filmes. Em 1963 iniciou, então, a sua careira como guionista com o filme “Hats Off”.
Em 1949 Fuller chega à direção do filme “The Steel Helmet”, trabalhando, paralelamente, na escrita de novos guiões. Anos depois é contratado como guionista pela 20th Century Fox, tendo sido um dos responsáveis de vários êxitos como, “Fixed Bayonets!” ou “Park Row”. Mesmo com este contrato, Fuller continuou a escrever, a título próprio, os seus guiões.
Entre a filmografia em que Fuller esteve envolvido é possível destacar “I Shot Jesse James”, de 1949, “Forty Guns”, de 1957, “The Naked Kiss”, de 1964, “Shark”, de 1969, “The Big Red One”, de 1980, “Street of No Return”, de 1989, entre outros.
Morreu a 30 de outubro de 1997, em Hollywood, Estados Unidos da América, com 85 anos.

José Afonso Furtado nasceu em 1953, na cidade de Alcobaça. Iniciou a sua formação superior licenciando-se em Filosofia, na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa e, poucos anos depois, integrou um curso de formação do Instituto Português de Fotografia que concluiu com sucesso, chegando mesmo a dirigir o Curso de História de Fotografia.
Entre os anos de 1987 e 1991, José Furtado foi presidente do Instituto Português do Livro e da Leitura e entre 1992 e 1995 foi professor da Faculdade de Letras da Universidade do Porto do curso de especialização em Ciências Documentais. Nesta mesma faculdade foi, também, docente do curso de especialização em Técnicas Editoriais, entre 1994 e 2002. No que toca à sua carreira como professor, atualmente leciona no curso de Edição: Livros e Novos Suportes Digitais, na Universidade Católica Portuguesa.
José Furtado esteve na direção da Biblioteca de Arte da Fundação Calouste Gulbenkian, entre 1992 e 2012 e atualmente é membro da Comissão de Honra do Plano Nacional de Leitura. É convidado de diversos seminários e congressos que envolvem a leitura, as bibliotecas e os livros e a simbiose destes com as tecnologias. Motivado por isso já publicou vários artigos e dois livros sobre essa problemática.
Quanto a condecorações, recebeu, em 2012, o grau de Grande Oficial da ordem do Infante D. Henrique.

Aloysius Paulus Maria van Gall, mais conhecido como Louis van Gall, nasceu a 8 de agosto de 1951 em Amesterdão. Começou a sua carreira como jogador de futebol em 1972, no Ajax, contudo no ano seguinte transferiu-se para o Royal Antwerp, clube belga onde permaneceu até 1977. É nesse ano que se muda para o Telstar e no ano seguinte para o Sparta Roterdã, onde jogou até meados de 1986. Nesse ano transfere-se para o AZ Alkmaar, onde termina a sua carreira como futebolista, em 1987.
Embora tivesse sido jogador profissional de futebol durante 14 anos, seria como treinador de futebol que Louis van Gaal ganhara maior notoriedade. Em 1991 começa a dirigir o Ajax, clube onde teria começado a carreira como futebolista, e lá permaneceu até 1997, somando inúmeros títulos coletivos, individuais, nacionais e internacionais. Devido aos seus bons resultados, em 1997, é contratado pelo Barcelona, clube espanhol onde esteve até 2000. É nesse ano que volta a mudar o seu rumo e passa a treinar a seleção dos Países Baixos, até 2002, ano em que regressa ao Barcelona, dirigindo a equipa por mais uma época. De 2003 a 2005 faz um intervalo na sua carreira e nesse ano vai para o AZ Alkmaar, onde esteve até 2009. É nessa altura que viaja para a Alemanha, desta vez para representar o Bayern de Munique. Passados 3 anos, em 2012, volta a ser selecionador nacional dos Países Baixos e, dois anos depois, estreia-se na Premier League, na orientação do Manchester United, onde permaneceu até 2016.
Além de todos os títulos que ganhou pelas equipas que orientou, Louis van Gaal conquistou dois prémios individuais de destaque, entre eles o Treinador de Futebol do Ano da Alemanha, em 2010 e o Prémio Rinus Michels, em 2007 e 2009.

Fernando Andrés Gamboa nasceu a 28 de outubro de 1971, em Córdoba, Argentina. Com apenas 10 anos foi jogar para o Arteaguense e com 14 anos muda-se para o clube vizinho, Rosario. Profissionalmente começa no Old Boys Newell, em 1986, passando para o River Plate, em 1993. No ano seguinte transfere-se para o Boca Juniors e em 1996 para o Real Oviedo. É em 1999 que regressa ao Old Boys Newell e no ano seguinte muda-se para o Chacarita Juniors. Em 2003 troca a América pela Europa para jogar pelo clube suéco Grasshoppers, onde esteve apenas uma época. Em 2004 transfere-se para aquele que seria o seu último clube como jogador profissional de futebol, o Argentinos Junios, onde esteve até 2005.
Em 2007, Fernando Gamboa dá o salto para treinador de futebol, começando pelas divisões juvenis do Boca Infantil, onde apenas esteve uma época. No ano seguinte orienta a equipa principal do Old Boys Newell e em 2009 o Chacarita Juniors. Em 2010 passa a representar o Colombo, em 2013 o Rangers de Talca, em 2015 o Chacarita Juniors e em 2016 muda-se para aquele que é o seu clube na atualidade, o Gimnasia y Esgrima de Jujuy.

Filha de Karl Alfred Gustafsson e de Anna Lovisa Johansson, Greta Lovisa Gustafsson, com o nome artístico de Greta Garbo, nasceu a 18 de setembro de 1905, em Estocolmo. Aos 14 anos deixa a escola para trabalhar numa barbearia. As primeiras aparições de Greta no cinema passaram por filmes de publicidade.
Em 1922 concilia o trabalho com a formação e começa a estudar na Academia Real de Teatro Dramático o curso de Arte Dramática. Foi nessa altura que conheceu o cineasta Mauritz Stiller que a encaminhou no mundo da sétima arte. Foi com esta parceria que surgiu o primeiro filme de greta, “Legenden av Gosta Berling”, em 1924. Desde essa altura a participação em filmes foi constante e aconteceu em vários países europeus., como por exemplo no filme alemão “Die Straße der Tränen”, de 1925. É em 1925 que Greta Garbo chega a Hollywood, não conseguindo de imediato o sucesso desejado, também devido às dificuldades com a língua. Algum tempo depois, a editora MGM viu em Garbo grandes potencialidades e foi isso que motivou a aposta na sua carreira que desde essa altura somou vitórias.
Com 36 anos, Greta deixa o cinema, devido a alguns escândalos sociais e discórdias com alguns diretores de filmes que integrou. Durante as décadas de 40 e 50 teve várias propostas de regresso que sempre recusou.
Greta Garbo foi distinguida pelo seu mérito várias vezes, entre elas as quatro nomeações a óscar para melhor atriz, os prémios da Associação dos Críticos de Cinema de Nova Iorque, em 1935 e 1937 e o óscar especial pelo conjunto de obra, em 1954. Greta tem a sua própria estrela na Calçada da Fama de Hollywood, uma rua em seu nome, em Estocolmo, é cara de um selo romeno de 2005 e tem um monumento em sua homenagem na rua em que nasceu.
Entre os seus maiores êxitos, estão as interpretações nos filmes, “Anna Christie” (1930), “Grand Hotel” (1932), “The Painted Veil” (1934), “Camille” (1936), “Ninotchka” (1939), entre outros.
Morreu a 15 de abril de 1990, em Nova Iorque, com 84 anos.

Kenny Garrett nasceu a 9 de outubro de 1960, em Michigan, Estados Unidos da América. Em 1978 acabou o liceu na Mackenzie High School e nesse ano começou a tocar saxofone na Orquestra Duke Ellington, instrumento que até então só tocava de forma lúdica. Em 1984 grava o seu primeiro disco, sendo que a partir de 1990 todos os álbuns que lançou foram coproduzidos com o pianista e compositor Donald Brown. Em 2008 fez uma turné mundial que durou cerca de um ano.
Em 2011 Kenny Garrett recebeu uma distinção honorária em música pela Berklee College of Music. Foi, também, nomeado para o Soul Train Award, com o seu disco de 2012 “Seeds from the Undergriund”. Ainda nesse ano foi nomeado para dois Grammy’s, para o mesmo disco, na categoria de Best Jazz Instrumental Album e Best Improvised Jazz Solo. Em dezembro desse ano mais uma nomeação, desta vez para o Prémio NAACP Image Award. Em 2013 ganhou o Prémio Echo, na categoria de melhor saxofonista do ano. Nesse ano lança novo álbum, desta vez intitulado de “Pushing the World Away” que o levou a uma nova nomeação de Grammy para Best Jazz Instrumental Album. O seu último albúm, “Do You Dance!”, foi lançado em meados de 2016.
Kenny Garrett tem um número total de 8 vitórias na categoria Alto Saxofone, tendo sido a última conquistada em 2013, em consequência do inquérito anual DownBeat.

Fernando Augusto Godinho Mendes Gil nasceu em Moçambique no ano de 1937. Formado em filosofia e escritor de vários livros em língua portuguesa e francesa, esteve na direção de investigação da francesa École des hautes études en sciences sociales e foi professor, durante vários anos, na Universidade Nova de Lisboa.
Fernando Gil é o autor de “La loqique du nom”, de 1972, de “Mimesis e negação”, de 1984, de “Preuves”, de 1988 e de “Traité de l’évidence”, de 1993.
Quanto a condecorações, Fernando Gil recebeu o Prémio de Ensaio, pelo PEN Clube Português, em 1985 e em 1999, o Prémio Pessoa, pelo jornal Expresso e pela Unisys, em 1993, o Doutoramento Honoris Causa, pela Universidade de Aveiro, em 1998 e o título de Grande-Oficial da Ordem da Instituição Pública de Portugal, em 1998. Desde o ano do seu falecimento que o Estado Português outorga o Prémio Internacional Fernando Gil que pretende distinguir aqueles que têm um trabalho exemplar e de excelência no âmbito da filosofia e ciência.
Morreu em Paris, no ano de 2006, com 69 anos.

Gregório Jesús Gil y Gil nasceu a 12 de março de 1933, em El Burgo de Osma, Espanha. Fez os seus estudos primários no Colégio dos pares claretianos. Em 1961 casou com Maria Angeles Marin Cobo, com que teve quatro filhos.
Foi como dirigente desportivo, nomeadamente como presidente do clube de futebol espanhol, Atlético de Madrid que se tornou conhecido. Este cargo foi por si ocupado em 1987. Em 1999, devido a um escândalo político, foi, por intervenção judicial, afastado da presidência do clube. Contudo, em 2000, a decisão cessou e Jesús Gil assumiu novamente o cargo. No ano de 2003 renuncia ao lugar, sendo substituído por Enrique Cerezo.
Em paralelo com a sua carreira desportiva, Jesús Gil foi político, encabeçando o partido GIL que esteve na presidência do município de Marbella entre 1991 e 2002. Foi, ainda, presidente da Associação de Municípios de Oeste da Costa del Sol, entre 1995 e 1999.
Morreu, em Madrid, a 14 de maio de 1933, com 71 anos.

Alberto Ferreira Paulo, mais conhecido pelo nome artístico Paulo Gonzo, nasceu a 1 de novembro de 1956, em Lisboa. Antes de iniciar a sua carreira de cantor a solo, Paulo Gonzo esteve na criação da banda Go Graal Blues Band, onde chegou a gravar vários discos. É, então, em 1984 que dá início à sua carreira a solo, lançando, no ano de 1986 o seu primeiro disco intitulado de “My Desire”. Contudo, só em 1992, se atreve na música escrita em português, com o álbum “Pedras da Calçada”, que incluiu um dos seus temas de maior sucesso “Jardins Proibidos”, chegando mesmo a ser o tema do genérico de uma novela portuguesa.
Entre a sua discografia estão, ainda, presentes êxitos como “My girl”, de 1988, “Caprichos de Lua”, de 1992, “Acordar”, de 1995 e “Mundial”, de 2002.
Visto como um dos recordistas de vendas musicais em Portugal, Paulo Gonzo chegou a ganhar o Prémio Blitz para melhor voz masculina, em 1995, tendo sido, também, nomeado para melhor artista masculino.

Maria Manuela Jardim Gouveia nasceu a 7 de julho de 194 em Bolama, Guiné-Bissau. Apaixonada pelas artes visuais ingressou na Faculdade de Belas-Artes da Universidade de Lisboa, onde tirou o curso escultura. Poucos anos depois frequentou a Fundação Ricardo do Espírito Santo onde estudou gravura, têxteis e decoração. Entusiasmada pelas novas oportunidades de aprendizagem, viajou até Paris onde cursou serigrafia no Institut Nacional d’Education Populaire.
Maria Manuela Gouveia é, ainda, professora e pintora, sendo autora de dois selos e de um bloco dilatélico que comemorou a visita a Guiné do Papa Paulo II. É, também, a autora da serigrafia que comemora os cem anos do Aquário Vasco da Gama. Além disto, participa em inúmeras exposições de cariz individual e coletivo. Entre os países onde já expos estão Portugal, S. Tomé e Principe, Macau, Marrocos, Cabo Verde e Bélgica. Esteve, ainda, envolvida nos Bienais dos Artistas dos Países Mediterrânios, em 1989, na Grécia e em 1990, em Marselha, em representação de Portugal.
Maria Manuela Gouveia foi premiada com o Prémio Cartaz, em 1978, a Menção Honrosa em Pintura, em 1984, o Título “Amigo”, em 1992 e o Prémo AI-UÉ Pintura, em 1993.

Eduardo Sanches Guedes, também conhecido como Edu Guedes, nasceu a 18 de maio de 1974, em São Paulo, Brasil. Estudou administração de empresas, em São Poulo, na Faculdade Metropolitanas Unidas. Mais tarde, motivado pelo gosto pela culinária, cursou gastronomia na cidade de Bolonha, em Itália. Casou, em 2004, com a apresentadora Eliana Bezerra, casamento esse que terminou em 2007. No ano seguinte volta a casar-se, desta vez com a empresária Daniela Zurita, com quem teve uma filha, sendo que, em 2014, oficializaram o término do relacionamento. Desde essa altura assumiu outros relacionamentos, sendo o mais recente com a jornalista Erica Reis, que começou no ano de 2016.
É em 1996 que começa a sua carreira profissional, num bairro da sua cidade natal, com um negócio de gelados. No final dessa década foi colaborador no programa de televisão brasileiro “Mulheres”, do canal TV Gazeta. No ano de 2001 participou no, também programa televisivo “Note e Anote”, onde preparava e apresentava diversos pratos. Três anos depois passou para o programa “Tudo a Ver”, na Rede Record, onde fazia reportagens no âmbito da gastronomia. Ainda neste canal, em 2005, fez parte de um trio de apresentação do programa “Hoje em Dia”. Em 2009, apresentou, concomitantemente, o programa “Receita para Dois”, no canal Record News e, em 2014, retira-se do “Hoje em Dia”. É em 2015 que deixa definitivamente a Rede Record e muda-se para a RedeTV onde passa a apresentar com Celso Zucatelli e Mariana Leão o programa culinário “Melhor pra Você”.
Eduardo Guedes conquistou nos anos de 1998, 1999 e 2000 o prémio de Melhor Gelado e, em 1997, o Spatula D’Argento, em Itália.

Jean-Louis Haguenauer nasceu em 1954, em Paris, França. Apaixonado pela música, iniciou o seu percurso académico com os cursos de análise musical e de escrita e composição, lecionados pelos músicos e professores Nadia Boulanger e Henri Dutilleux. Cedo começou a sua carreira profissional na música, atuando por toda a Europa e nos Estados Unidos da América. Foi solista e pianista em várias bandas e orquestras e participou em vários festivais de música clássica. Fez parte dos quartetos Fine Arts Quartet, Quatuor Ébène, Arriaga Quartet e de outros grupos musicais como, Percussions de Strasbourg e Ensemble Accoche-Notes.
Jean-Louis Haguenauer esteve na fundação do trio de piano Galpérine-Tsan-Haguenauer, iniciado em 1988, em Paris, tendo sido, também, membro do Florence Gould Hall Chamber Players cd 1991 a 1997 e dos American Chamber Players, de 2003 a 2007. Um dos pontos altos da sua carreira foi a composição do tema principal da longa-metragem “La Spirale du Pianisme” que esteve em exibição em muitas cidades francesas. É, desde 1988, professor de piano na Jacobs School of Music, na Indiana University, rm Blomington, nos Estados Unidos da América, tendo sido, anteriormente, professor do mesmo instrumento na Strasbourg Conservatory.
Entre a sua discografia estão êxitos como “Histoire du soldat”, “Ropartz Trio in A Minor”, “Dichterliebe” e “As dir fere Geliebte”. Quanto a prémios, foi distinguido com o concerts à l'unanimité, em 1973, o Premier prix de virtuosité à l'unanimité, em 1977, o Prix de contrepoint e o Lauréat de la Fondation Yehudi Menuhin, em 1983.

Baron Arthur Haulot nasceu a 15 de novembro de 1913, em Angleur, Bélgica. Foi memnro ativo da resistência belga na segunda guerra mundial. Esta experiência fê-lo integrar as jeunes socialistas, chegando a presidente do mesmo e, anos depois, precisamente por este motivo foi feito prisioneiro no campo de concentração de Dachau. Depois da sua libertação decidiu denunciar todas as crueldade e perversidades lá vividas, através do jornalismo. Nesta posição foi acusador do regime nazista e das ações levadas a cabo por estes no impedimento da liberdade de expressão e outras formas de expressão de liberdade. Foi um jornalista dedicado a estas temáticas até ao fim da sua carreira profissional. Em 2012 foi distinguido como Officier du Mérite wallon, título atribuído postumamente.
Morreu a 24 de maio de 2005, em Bruxelas, Bélgica, com 91 anos.

John Nathan Henderson nasceu a 9 de janeiro de 1979, em Tennessee, Estados Unidos da América. Começou a participar em atividades desportivas na Pearl Cohn Comprehensive High School, na sua cidade natal, onde era jogador de futebol americano, como tackle defensivo, chegando a ganhar, com a equipa, inúmeros campeonatos. Casou com Aleviar Henderson, com quem tem quatro filhos.
De 1998 a 2001 jogou pela Tennessee Volunteers football team, aquando do seu ingressou na Universidade de Tennessee. Profissionalmente, iniciou carreira em 2002, no Jacksonville Jaguars, onde permaneceu até 2009. No ano seguinte passou a representar o Oakland Raiders, equipa que abandonou no ano seguinte. No total de anos a jogar pela NFL, John Henderson jogou 146 vezes.
Quanro a prémios, John Henderson conquistou, com as suas equipas, duas Pro Bowls’s, em 2004 e 2006, a Second-team All-Pro, em 2006, o Consensus All-American, em 2000 e 2001, o Outland Trophy, em 2000 e o prémio USA Today, em 1997.

Françoise Heritier-Augé nasceu a 15 de novembro de 1933, em França. Iniciou os seus estudos no College de France, cursando antropologia, por exemplo do seu pai, um prestigiado antropólogo francês. Com o passar dos anos especializou-se em antropologia social, com destaque para o estudo da chamada “Teoria da Aliança” que aborda a dinâmica do incesto e no estudo das relações homem-mulher.
Françoise Heritier-Augé é membro do Conselho de Coordenação francesa para a Década da Cultura e Paz e da Não-Violência. Em concomitância com a sua função de antropóloga escreveu vários livros e artigos sobre as matérias que estudava. Entre essas publicações estão “Les Musées de l’éducation nationale: mission d’étude et de réflexion” (1991), “De la violence” (1996), “Le corps, le sens” (2007), “Une pensée en mouvement” (2009) e “La différence des sexes” (2010), por exemplo.

Werner Herzog, nome artístico de Werner H. Stipetic, nasceu a 4 de setembro de 1942, em Munique, Alemanha. Estudou na Universidade de Munique, no entanto, pouco tempo depois de ingressar na faculdade foi para o México para trabalhar num rodeo. Com um gosto acentuado pelo cinema, é no início dos anos sessenta que passa a trabalhar numa fábrica de aço, com o objetivo de angariar dinheiro para o seu primeiro filme. Herzog casou com Martje Grohmann, em 1967, com quem teve um filho. Anos mais tarde divorcia-se e, pouco depois, volta a casar, desta vez com Eva Mattes, com quem teve uma filha. Volta a divorciar-se e, em 1987, volta ao matrimónio, agora com Christine Maria Ebenberg, com quem teve um filho, também. Anos mais tarde passa por um novo divórcio e, em 1999, voltou a casar, desta vez com Lena Pisetski, com quem vive até então.
Herzog rapidamente ganhou notoriedade no mundo cinematográfico, estando envolvido na produção de dezenas de filmes, entre eles, “Letzte Wort”, de 1968, “God’s angry man”, de 1980, “Les Galois”, de 1988, “Glocken aus der Tief”, de 1993, “The Wild Blue Ytonder”, de 2005, “La bohème”, de 2009, “Queen of the Desert”, de 2015, “Lo and Behold, Reveries of the Connected World”, de 2016, entre outros.

Albert Otto Hirschman nasceu a 7 de abril de 1915, em Berlim, Alemanha. Estudou em Paris, na Sorbonne, em 1934 e na Escola de Altos Estudos Comerciais, em 1935. Em 1938 doutorou-se em Ciências Económicas, numa faculdade em Londres.
Em 1941 iniciou a sua carreira como docente de economia na Universidade de Berkeley, na Califórnia, em paralelo com funções de economista. É entre 1943 e 1946 que serve o exército do norte da América e no fim desse serviço foi nomeado chefe de seção europeia da Reserva Federal, tendo exercido esse cargo até 1952.Entre 1952 e 1956 colaborou com o governo colombiano, como conselheiro financeiro e assessor económico, nos períodos de 1952 a 1954 e 1954 a 1956, respetivamente. Albert Hirschman foi, ainda, professor nas universidades de Yale, Harvard e Columbia, sempre nas áreas da economia e finanças.
Morreu a10 de dezembro de 2012, em New Jersey, Estados Unidos da América, com 97 anos.

Mike Hodges, nome artístico de Michael Tommy Hodges nasceu a 29 de abril de 1932, em Bristol, no Reino Unido. A sua vida desde cedo esteva ligada ao cinema e dramaturgia. Começou como cineasta acabando por, anos depois de iniciar carreira, conciliar esta função com a direção cinematográfica.
Entre a filmografia de Mike Hodges estão obras como, “Get Carter”, de 1971, “Flash Gordon”, de 1980, “Morons frm Outer Space”, de 1985, “Croupier”, de 1998 ou mesmo “I’ll Sleep When I’m Dead”, de 2003. No que toca a produções de televisão encontra-se “Suspect”, de 1970, “Missing Pieces”, de 1982, “Dandelion Dead”, de 1993 e “Murder by Nuumbers”, de 2001, por exemplo. Quanto ao teatro a sua participação é menos acentuada, ainda assim, é possível destaar as peças “Soft Shoe Shuffle”, de 1995 e “Shooting Stars and Other Heavenly Pursuits”, de 2000, sendo esta última adaptada pela estação de rádio BBC.
Ganhou, em 1990, um prémio no festival de cinema português Fantasporto.

Víctor Rolando Sousa Huanambal nasceu a 22 de agosto de 1961, em Lambayeque, Perú. A sua relação com a política vem desde 2001 quando foi advogado do ex-presidente do Perú Alberto Fujimori. Em 2006 chega de forma definitiva à política como coordenador da Comissão de Assuntos Estrangeiros, eleito pelo Congresso da República e a mesa multipartidária e onde esteva até 2011. Anos depois concilia esta função à de presidente do Comitê da Justiça e Direitos Humanos do Congresso, por dois períodos consecutivos. Em 2016 foi candidato ao Parlamento Andino, como o número um do partido Fuerza Popular.

Nicolaus Anton Huber nasceu a 15 de dezembro de 1939, em Bassau, Alemanha. Dos 19 aos 22 anos estudos música na Universidade de Música e Arte de Munique e, mais tarde, composição com dois músicos de renome, nomeadamente Franz Xaver Lehner e Gunter Bialas. Foi, durante quase trinta anos professor de composição na Folkwang Hochschule, na cidade alemã Essen.
Entre as composições musicais de Nicolaus Huber estão “Darabukka dor piano”, de 1976, “Vor und zuruck for oboé”, de 1981, “First play Mozart for solo flute”, de 1993, “O díeses Lichts”, de 2002, entre outros.
No que diz respeito a prémios, Nicolaus Huber conquistou o Culture Prize for Music of the Stadt München, em 1969, o Darmstadt Composition Prize, em 1970 e o Supporting Prize in Music from the Berlin Academy of Arts, em 1988.

Filho doo professor e guitarrista Armando de Carvalho Homem, Armando Luís Gomes de Carvalho Homem nasceu a 12 de dezembro de 1950, em Coimbra. Possui o bacharel em História pela Faculdade de Letras da Universidade do Poro, desde 1971 e a licenciatura no mesmo curso e pela mesma instituição, desde 1974. Iniciou a sua carreira profissional nesta faculdade no ano letivo de 1973/1974, como monitor, no ano letivo seguinte passa para assistente e em 1985 chega a professor de História Medial. Nesse ano tirou o doutoramento em História da Idade Média e, também em consequência desse facto, em 1998 atinge o patamar de professor catedrático.
Além da filiação com a Faculdade de Letras da Universidade do Poro, Armando Carvalho Homem foi, entre 1989 e 2005 professor convidado da Universidade Autónoma de Lisboa, como diretor de departamento de História e do departamento de Ciências Humanas.
Armando Carvalho Homem faz parte da Associação Portuguesa de História Económica e Social, da Sociedade Portuguesa de Estudos Medievais e do Centro de Estudos de Populaçãim Economia e Sociedade. Entre 1990 e 2016 fez parte da Commission Internationale de Diplomatique e ntre 2010 e 2012 presidiu o departamento de História e de Estudos Políticos e Internacionais da Faculdade de Letras da Universidade do Porto.

Augusto Soares Inácio nasceu a 1 de fevereiro de 1955, em Lisboa. Amante do desporto, especialmente do futebol, iniciou carreira profissional nesta modalidade no sporting Clube de Portugal, em 1974, onde permaneceu até 1982. Nesse ano transfere-se para o Futebol Clube do Porto, onde ficou até 1989. É nesse ano que termina a sua carreira de futebolista, com um total de 325 participados.
Embora tenha iniciado a sua vida profissional como futebolista, foi como treinador de futebol que Augusto Inácio se destacou, iniciando este percurso em 1990, no Rio Ave. Depois dessa experiência somara-me muitas outras, desde o Marítimo, Felgueiras, Chaves, Vitória de Guimarães, Belenenses, entre outros. É em 2004 se se estreia num campeonato que não o português, com a orientação, ao clube do Qatar, Al-Ahli Doha. A experiência foi curta e no ano seguinte volta para a Liga Portuguesa de Futebol, na coordenação do Beira-Mar. Em 2006 volta a deixar Portugal desta vez para o clube grego Ionikos, em 2007 vai ppara o Foolad F.C., clube iraniano e em 2008 o angolano Inter Luanda. Experiências fora o universo português voltam a repetir-se em 2012 no clube romeno Vaslui e em 2017 no egípcio Zamalek Sports Clube, equipa que orienta até então. Entre estas participações em clubes representou outros clubes portugueses como a Naval, o Leixões e o Moreirense.
Quanto a títulos, Augusto Inácio, enquanto jogador, conquistou pela sua equipa o campeonato de Portugal em 1980, 1982, 1985, 1986, 1988, a Taça de Portugal em 1978, 1982, 1984 e 1988, uma Liga dos Campeões, uma supertaça da UEFA e uma taça intercontinental, em 1987, a supertaça de Portugal, em 1984, 1985 e 1987. Enquanto treinador conquistou um campeonato de Portugal, em 2000, uma liga de honra, em 2006 e a taça da liga, em 2016.

Eduardo Isaac começou cedo a sua carreira na área da música, particularmente no domínio da guitarra. Participou em diversas turnês pelas mais variadas cidades do mundo, além disso foi convidado a colaborar em orquestras, chegando a dirigir algumas delas. Gravou musicas para a Orquestra Sinfônica de Montreal, Orquestra Sinfónica da Bélgica, a Orquestra Sinfónica de Córdoba, a Orquestra Sinfónica da Argentina e a Orquestra Sinfónica de Salta.
Paralelamente com a sua função de música leciona e forma em escolas e faculdade do Brasil, México, Estados Unidos da América, Itália, Portugal, França, Espanha, Alemanha, Argentina e Bélgica.
Quanto a condecorações, Eduardo Isaac já conquistou o Prémio Konex, o prémio Infanta Cristina, prémio Andrés Segovia e o prémio Rainha Fabiola. Entre a sua discografia estão osálbuns “One For Helen”, “María de Buenos Aires”, “Evocación”, “The Four Seasons”, “elogio de la Guitarra”, “Acentuado” e “Eduardo Isaac”.

Jaime Isidoro nasceu a 21 de março de 1924, no Porto. Estudou desenho e pintura, áreas pelas quais era apaixonado desde criança, na Escola Soares dos Reis. Em 1945, com apenas 21 anos expõe pela primeira vez individualmente, na cidade do Porto, constituindo, pouco a pouco, uma carreira consistente como pintor. Em paralelo com a sua profissão, Jaime Isidoro foi professor, animador cultural e galerista, sendo promotor de diversos projetos na área das artes plásticas, como encontros internacionais de cultura visual.
Jaime Isidoro tinha como inspiração para as suas obras, a cidade do Porto, desde a sua paisagem urbana, à sensibilidade das formas dos pormenores da cidade. Foi, ainda, fundador da Academia Dominguez Alvarez, em 1954 e da Bienal de Cerveira, em 1978.
No que toca a condecorações e distinções, Jaime Isidoro recebei o Prémio Armando Basto, em 1954, o Prémio António Cordeiro, em 1955 e o Prémio Henrique Pousão, em 1957. Obtev, também, a Medalha de Mérito Cultural, pela Câmara Municipal de Cerveira, em 1952, a medalha de ouro pela Câmara Municipal do Porto, em 1988 e a medalha de ouro pela Câmara Municipal de Gaia, em 2002. Em 2006 foi elevado a Grande-Oficial da Ordem do Mérito.
As suas obras podem ser visitadas no Museu do Chiado, Museu Machado Castro, entre outros.
Morreu a 21 de janeiro de 2009, no Porto, com 84 anos.

Júlio Isidro, nome pelo qual é conhecido Júlio José de Pinho Isidro do Carmo nasceu a 5 de janeiro de 1945, em Lisboa. Visto como um dos apresentadores de maior destaque, a sua primeira aparição na televisão aconteceu em 1960 enquanto elemento do coro pertencente ao Liceu Camões. Meses depois, com 15 anos, é admitido como co-apresentador do “Programa Juvenil”, transmitido na RTP.
Júlio Isidro cumpriu serviço militar e, durante esse período, cursou fotografia e cinema, chegando a estar envolvido na produção e realização de diversos documentário sobre a vida militar, tendo ganhado uma menção honrosa no Festival de Cinema Militar, realizado em Versailles, com um filme denominado de “Portugal e a Cartografia”.
É em 1968 que começa a apresentar os noticiários na RTP. Entre 1974 e 1978 apresenta o programa de sucesso “O Fungagá da Bicharada”, tendo somando outros sucessos nessa e na década seguinte. Chegados aos anos 80 apresenta, inicialmente, o “Grafonola Ideal”, passa pelo “Febre de Sábado de Manhã”, “O Passeio dos Alegres”, “Arroz Doce” e “Clube de Amigos Disney”. Já nos anos 90 apresenta o “Oito e Oitenta”, o “Regresso ao Passado” e “E.T. – Entretimento Total”. Em 1995, já na TVI, apresenta “Dar que Falar”, “Olhó Popular”, entre outros programas. Em 1997 regressa à RTP para o comando do programa “Antenas no Ar” e, mais tarde, de “Jardim das Estrelas”.
Em 2000, Júlia Isidro celebra os 40 anos na atividade televisiva e celebra-os com o inicio da apresentação de “Agora é que são elas” e de “A outra face”. Ainda nesta década apresentou programas como “Portugal no Coração”, “Quarto Crescente”, “Inesquecível”, “Veão Total, entre outros. Atualmente apresenta “Traz P’ra Frente”, cujo início foi em 2015.
Além da televisão, Júlio Isidro destacou-se na rádio portuguesa, trabalhando na RCP, de 1968 a 1975, ma Rádio Comercial e, mais recentemente, na Antena 1, com uma rúbrica diária intitulada de “A Ilha dos Tesouros”. Destacou-se, também, na atividade como escritor, publicando livros infantis como “Histórias do Tio Julião” (1989), “Juliana das Farturas” (1990), “Ideias Giras” (2005), “100 Histórias para Contar e Sonhar” (2006) e “A Nossa Televisão (Desde os Avós até Nós” (2007) e outras tipologias de obras como “Conto Final Parágrafo”.
Fora da esfera dos canais televisivos, Júlio Isidro apresentou determinados eventos, como é exemplo a Gala dos 50 anos da ONU, a Gala FIFA e o Especial Natal: Missão Continente, por exemplo.

Goran Simun Ivanisevic nasceu a 13 de setembro de 1971, em Split, Croácia. Amante do desporto, particularmente do tênis, em 1944 atinge o seu melhor ranking, chegando a segundo lugar mundial masculino. Algumas das conquistas de Goran Ivanisevic passam pelo título do Grand Slam de Wimbledon, em 2001, os vice-campeonatos de Wimbledon, o campeonato de Grand Slam Cup, em 1995 e o vice-campeonato do mesmo torneio, em 1996. Conquistou, ainda, a medalha de bronze em simples e duplas nas olimpíadas de Barcelona, em 192 e, em conjunto com a equipa croata, a Taça Davis.
Goran Ivanisevic foi treinador do tenista croata Marin Cilic, orientando-o na vitória do Grand Slam do U.S. Open, no ano de 2014.

João Cabral de Melo Neto nasceu a 9 de janeiro de 1920, no Pernambuco, Brasil. Casou com Stella Maria Barbosa de Oliveira, tendo, com esta, cinco filhos, tendo anunciado o fim do relacionamento anos mais tarde. Em 1986 voltou a casar, desta vez com Marly de Oliveira.
Apaixonado pelas letras, João Neto iniciou cedo a sua carreira como escritor. Destacava-se por um estilo vasto que ia desde o surrealismo ao popular. Foi o fundador de uma nova maneira de escrever poemas no Brasil, através da estética rigorosa, mas longe do convencional. Enquanto escritor foi um dos membros da Academia Pernambucana de Letras e da Academia Brasileira de Letras. Entre as suas obras de maior destaque estão, por exemplo, “Pedra de Sono” (1942), “O Cão sem Plumas” (1950), “Quaderna” (1960), “A Escola das Facas” (1980), “Tecendo a Manhã” (1999), entre outras.
João Neto chegou a ser acusado de ter ligações ao Partido Comunista, quando este era ilegal no Brasil. Esta acusação ocorreu em 1952 e o caso foi julgado no Supremo Tribunal Federal.
Quanto a condecorações, João Neto foi elevado a Grande-Oficial da Ordem Militar de Sant’Iago da Espada de Portugal, em 1987, venceu o Prémio Camões, em 1990, ganhou o Neustadt International Prize for Literature, em 1992, o Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana, em 1994 e foi elevado a Grã-Cruz da Ordem Militar de Cristo de Portugal, em 1998.
Morreu a 9 de outubro de 1999, no Rio de Janeiro, Brasil, com 79 anos.